Изображение Экорше: как рисовать экорше голову карандашом

Следующий этап изучения строения головы – создание изображения мышечной ткани. Эта ступень следует после того, как начинающий художник изучит строение черепа. На примере головы Экорше рассматривается мышечная ткань, строение мускулатуры и ее расположение.

Экорше – это эталон в пластической анатомии, на чьем примере уже более 250 лет во всем мире учатся художники. Фигуру человека под названием «Человек с обнаженными мускулами» создал французский скульптор Ж.В.Гудон еще в середине 18 века. С тех пор по этой фигуре студенты разбирают строение человеческого тела (пластическую анатомию). Это незаменимое учебное пособие для будущих художников и скульпторов.
Итак, чем же полезно экорше?

• При помощи этой головы можно получить детальное представление о строении мышц этой части тела.
• Оно учит изображать группы мышц и передавать объем формы.
• Позволяет отработать штриховку и создание тона сложных форм.
• Учит передавать пластичность и характерные черты головы.

Впоследствии, после соединения знаний по созданию рисунка черепа и изображение гипсового экорше вы перейдете к следующему этапу – созданию полноценного изображения человека.

Задачи, которые выполняет художник при рисовании экорше головы

Главные задачи, которые стоят перед рисовальщиком, заключаются в следующем:

1.Нарисовать голову с обнаженными мышцами.

2.Передать композицию и характерные особенности головы, что важно при последующих этапах создания более сложных изображений.

3.На примере гипсового экорше ученик видит, как адаптирована форма головы, что пригодится для создания изображения. То есть, как можно на второй план отодвинуть некоторые детали подробности и при этом не анатомическую достоверность строения головы.

4.Это упражнение – один из этапов постепенного процесса рисования более сложных объектов. Начинающий художник учится обращать внимание на строение изображаемого объекта, видеть детали, их сочетание и строение, а также характер поверхностей, которые образуют объем.

Рисунок: основные моменты построения головы

Голову следует изображать строго на белом фоне, чтобы была четко видна форма и структура объекта.

Свет должен падать так, чтобы была видна вся пластика формы головы. Теперь выбираем оптимальный ракурс. Обратите внимание, что французский скульптор изобразил голову не прямо, а с небольшим поворотом, что видно под определенным углом.
Первым этапом будет размещение головы на листе бумаги. Оставьте достаточно пространства по краям, наметьте осевые линии, по которым вы будете в дальнейшем ориентироваться.

Теперь можно наносить основные контуры, соблюдая законы композиции. После этого можно приступать к прорисовке черепа гипсовой модели, учитывая законы перспективы.

Следующим этапом рисования будет нанесения деталей: нос, глаза, губы и т.д. Для соблюдения пропорций мы используем высоту уха как единицу измерения.

Делим голову на части, после чего размещаем элементы лица. Теперь получившемуся рисунку нужно придать реалистичность, то есть прорисовать мышцы.

Завершающим этапом будет создание объема при помощи штриховки. Начинаем с создания общего объема, постепенно переходя к деталям. При прорисовке мелких мышц помните, что они не должны менять общую форму головы.

Каждый шаг сверяйте с оригиналом, чтобы не допустить ошибку, иначе рисунок получится нереалистичным. Изучите, как падает свет, какая требуется светотень для той или иной детали, чтобы получился нужный объем.

Важно хорошо усвоить строение черепа человека, чтобы при создании изображений античных голов или при рисовании живой натуры вы четко представляли внутреннее устройство, то есть понимали, что скрыто под кожей.

Конечно, такой сложный вид академического рисунка непросто изучить самостоятельно. Для того, чтобы исключить ошибки, лучше всего заниматься с профессиональным преподавателем. Запишитесь на курсы К.Э. Арутюновой, чтобы достичь мастерства в изобразительном искусстве.